郭德纲与德云社，在相声走入传统艺术盲区的岁月，独树一帜以小剧场相声登堂入室，不仅帮助相声这种喜闻乐见的曲艺形式获得新生代人群的重新认知，也为营销业界人揭示了内容营销层面的诸多亮点。相声艺术从创立迄今，几乎在新世纪初步入坟墓，德云社使用的营销方式，能为营销人拓展思路提供良好的启迪，这期间，各类营销方式组合使用，至于效果?各大视频门户“德云社”、“郭德纲”等标签的视频点击数据，以及北京德云社各大表演场地的天价门票，很能说明问题。

　　其一，不要吝啬分享内容，即便是版权内容

　　这一点，是德云社不走寻常路的醒目亮点，德云社的相声并不拒绝观众视频取材(早期，有过允许录音请勿录像的说法，后此说法越来越被淡忘)，观众使用DV或者手机录制的现场版相声视频，在视频门户成为帮助“德云社”品牌传播的最佳载体;营销界同仁都会联想到，版权内容如果不加以约束，是否会造成德云社的表演现场无人买票?恰恰相反，从互联网视频领略过“德云社”风采的目标受众，很热衷于去北京出差时抢天价门票就为近距离听小剧场相声——某种意义来说，不停存在内容更新，且具有含金量，(文章来自活动策划公司、上海公关公司)，又能使用互联网分享的内容类产品，此品牌传播方式，可能为品牌带来可观的回报——前提是内容确实拥有分享与体验的价值。

　　其二，近距离走进目标受众

　　郭德纲本人并没有受过高等教育，可他对德云社诸多角色的包装，深谙营销之道，从郭德纲本人，到岳云鹏到于谦到烧饼，现今各有忠实粉丝群体，目标受众们乐于了解这群相声名角们的生活点滴，更多与名角们形成剧场之外的情感互动。这种营销方式，某种意义来说是打破品牌壁垒的决定性重拳，同样我们不妨比对其他各类+V微博账号，常常是名角一个人说，一群粉丝听名角说——德云社各类角色带给目标受众的是丰满血肉触感，类似模式，海外社会化媒体营销层面屡见不鲜，也是中国社会化媒体营销所需要积极学习的地方。

　　其三，差异化用户需求的敏锐捕捉

　　德云社名声鹊起之前，传统相声面临严重目标断层，主要原因在于相声电视化之后面临残酷的内容审核，赖以发展壮大的“讽刺”元素被电视媒体彻底剥离，变成歌功颂德与装疯卖傻的代名词。德云社的相声内容，有效匹配差异化用户需求(或者说，讽刺与社会时事才是目标用户的主流需求)，与时俱进，将讽刺艺术与受众需求密切匹配，形成用户粘性(类似套路，可以参照周立波，可周立波受制于团队不够强大，缺少强大的后续内容创造能力，近年声量已逐步日衰)。

　　其四，产业结构的及时调整

　　曾几何时，观众们逐渐发现不论德云本部还是其他德云分会场，都罕见郭德纲于谦的身影，两位大佬作为德云产业链金字塔顶部分，更多精力拓展综艺节目与商演，而德云社的基地，以“云”“鹤”辈为主力支撑，一则考虑到后辈的发展空间，二则为德云社的持久发展不停培养后续观众引入——更重要的是，实现商业价值最大化。

　　其五，事件营销

　　“郭德纲”这个关键词，永远不乏新闻与事件，而相声演员本身的话术组织能力与快速反应能力，令郭德纲正从班主(企业当家人)角色，渐披上时事评论员的色彩，各类新闻时事在郭德纲信手拈来的演绎中，变得如此真实且具备传播性，也为受众突破传统新闻资讯的束缚，形成不同观点，提供支援，且受益于病毒营销属性使然，快速传播为“德云社”带来更丰富的人气基础。

　　德云社的表演现场，是长袍马褂的天下，偏生古色古香的小剧场相声，处处透着现代化营销真谛的隐约痕迹，不能不说是一种绝佳的配比，有时候，营销的神来之笔未必源于现代办公室，不是吗?